The Secret Garden

Родился в Болонье. Учился в Италии, Швейцарии, США и Париже. Увлекается фотографией и в особенности цифровыми методами ее обработки. Экспериментирует, смешивая изображение с такими материалами, как ископаемая древесина, хрусталь, природный камень, сталь.

Родители Микеле владеют фабрикой по производству аксессуаров – ламп, картинных рамок, зеркал, подносов и т.д. В 2008 он пробует себя в семейном бизнесе,  разрабатывая линию декоративных панелей, которые неожиданно для всех имеют огромный успех. Благодаря использованию современных материалов и технологий, Микеле создает уникальные произведения, что подводит его к новому этапу творчества - работе над роскошными эксклюзивными коллекциями мебели.

Коллектив художников Бертоцци & Казони сосредотачивает свое внимание на работе с керамикой. Подвергаясь промышленной обработке с применением экспериментальных технологий, этот материал способен видоизменяться и приобретать гибридные формы. С 80-х годов Бертоцци & Казони участвуют в проекте по восстановлению традиций итальянской майолики в рамках программы "Новая керамика". Их работы выставляются на важнейших экспозициях в Италии, а также на серии выставок, посвященных современной итальянской керамике, в Японии. В 90-е годы коллектив участвует в ряде государственных общественных проектов, как, например, оформление фонтанами и скульптурными композициями квартала Тама в Токио. В 2009 году Бертоцци & Казони удостоились чести представлять Италию на 53-й Венецианской биеннале.

Родился в 1963 году в городе Салуццо, недалеко от Кунео. В настоящее время живет и работает в Турине. Скульптуры и инсталляции Николы Болла выполнены в стиле Vanitas – аллегорического натюрморта, напоминающего о быстротечности жизни. Этот жанр воспринимается по-новому благодаря использованию кристаллов Swarovski, применяемых для отделки черепов, мифологических животных, раковин, петель и цепей. Все эти предметы отличаются друг от друга формой и символическим смыслом, они полны визуальных противоречий формы и содержания: от темноты до яркого света, от роскоши до нищеты. Следуя философии Дюшана, который стремился отделить предмет от его окружения и придать ему новое смысловое значение, поэзия Николы Болла выходит за пределы взаимосвязи между объектом и дизайном, рождает потребность безотлагательного формирования нового видения, сосредоточенного на сюрреалистичной и, в то же время, поэтической красоте. Никола Болла является одним из  тех художников, чья экспозиция была представлена в павильоне Италия во время 53-й Венецианской биеннале в 2009 году.

Officina Bijoux, основана весной 2001 года благодаря инициативе и интуиции юной Федерики Borello. Будучи прирожденным стилистом, она начинает работать с нуля, просто ради удовольствия. Успех превосходит все ожидания. Федерика сотрудничает с известными домами моды, создавая для них уникальные ювелирные коллекции, выпускаемые ограниченным тиражом.

Родился в 1978 году в Болонье, в семье врачей. По окончании научного лицея, поступает в болонскую Академию изящных искусств, где и начинается его художественная карьера. Особый интерес для Алессандро Бригетти представляет исследование отношений и связей искусства с природой, наукой, биологией, химией и техникой. Именно техника - с ее безукоризненностью, с одной стороны и аномалиями, с другой - становится для него инструментом для преобразования природы, необходимым художнику, чтобы играть роль созидателя и экспериментатора.

Родился в 1980 году в городе Бриндизи. После окончания художественного лицея учится в Академии изящных искусств Брера. В возрасте двадцати лет принимает участие в выставке  "Живопись. 21 художник из XXI века", проходившей в Castello Aragonese,  Отранто (куратор Массимо Гуастелла). В 2003 году был отобран кураторами Лукой Беатриче и Нормой Манжионе для участия в экспозиции “XS. Extra Small",  показанной в галерее Сан-Сальваторе, Модена. В том же году он удостаивается первой премии на выставке «Salone Primo», проходившей в миланском Museo della Permanente. В 2004 году одна из его работ была отмечена критиком Лучано Карамель на выставке “Premio Michetti” в городе Франкавилла  аль Маре, организованной Фондом Микетти. С тех пор он активно участвует в персональных и  коллективных экспозициях, вплоть до недавнего биеннале Европейского искусства в городе Сен-Винсент в 2012 году, где были представлены картины 44 молодых художников, отобранных директорами академий Искусств 25 государств-членов  Европейского Союза.

Родился в 1963 году в Аргентине, в Буэнос-Айресе. Живет и работает между Берлином и Нью-Йорком. За плечами крупные выставки и масштабные общественные проекты, среди которых можно отметить инсталляцию “Pop-up Disco Club”, созданную для биеннале Музея Баррио в Нью-Йорке в 2011 году и " Pop-up building ". Последнее представляет собой преобразование классического по своей архитектуре здания  в Роттердаме в "бумажную сказку", благодаря всплывающим на фасаде книгам. Инсталляция демонстрировалась во время фестиваля Witte de With Straat 2010.  Стоит отметить также две крупномасштабные работы, созданные в сотрудничестве с итальянской художницей Анной Галтаросса: «Chili Moon Town Tour» - плавучий город мечты, впервые представленный на берегу озера Mayor di Bosque de Chapultepec  в Мехико в 2007 году, а также инсталляцию «Homeless Rocket With Chandeliers» (Бездомный подъемный кран с канделябрами"). Этот проект, от которого веет культурой стрит-арт, был реализован в 2007 году в Милане, в квартале Ламбрате.

Живет между Брешией и Миланом. В 2004 году окончила Академию изящных искусств Брера и в том же году удостоилась первой премии в рамках проекта  для молодых итальянских живописцев  Italian Factory. Работы художницы выставляются в Италии и за рубежом. Она стала лауреатом множества престижных наград, включая премию Fabbri per l’Arte, проходившую в Болонье, на Вилле Delle Rose и Premio Cairo (Palazzo della Permanente, Milano).

Рита Миранда родилась в г. Тоди, где и сейчас живет и работает. С юных лет она начала увлекаться научными исследованиями  в сочетании с живописью и рисунком. Техника работы с керамикой Раку стала для нее способом интеграции ее творческой мысли с чувственностью, черпающей свое вдохновение в формах природы. Его работы выставлялись на многих персональных и коллективных экспозициях. Она принимала участие в Биеннале Современного Керамического Искусства, проходившего в  2012 году в Scuderie Aldobrandini, в г. Фраскати, а также в Венецианской Биеннале в 2011 году.