APOLLO BELVEDERE 参加迈阿密巴塞尔艺术展

APOLLO BELVEDERE 参加迈阿密巴塞尔艺术展

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2022年4月推出的 Apollo Belvedere 是第一个 VISIONNAIRE NFT 项目。它探索了 Web3 时代的创新艺术和设计语言。Visionnaire 的专业知识和艺术家 Jonathan Monaghan 的美学之间的协同合作,在传统工艺和数字时代之间建立了强有力的联系。想象力是 Visionnaire 将珍贵材料转化为独特产品的过程中的关键因素。这个项目正表达了品牌与前卫艺术的持续联系和对话。

Apollo Belvedere 既是一尊大理石雕塑又是一段动画,它们通过 NFT+ 技术被紧密绑定在一起。该作品于2022年11月28日至12月4日在位于 Biscayne blvd 2063 的 Visionnaire 迈阿密展厅展出。

 

该项目是一个身临其境的装置,在这里,元奢侈和元宇宙在同一个地方相遇。Visionnaire 的迈阿密旗舰店在2019年的巴塞尔艺术展期间与 Marc Ange 合作举办了 "美的花园(The Garden of Beauty)":孔雀椅 Pavone——这是对孔雀的浪漫和迷人之美的颂歌。

该装置在一个独特的环境中呈现,物理和数字体验在此交织,一个天鹅绒帷幕将 Apollo Belvedere 的所有形式都笼罩其中,展示了最终的正式 NFT 作品和大理石半身像。该装置触发参观者的感官,将他们带入 NFT 的世界。

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前三个 NFT 预告于2022年3月28日在 Foundation 市场投放,这是这个新的创意产业中艺术家、策展人和收藏家之间最重要的平台之一。Monaghan 与 Visionnaire 合作,选择希腊圣弓箭手阿波罗作为未来美学完美和活力的象征。

在6月的第60届米兰国际家具展期间,Visionnaire 在米兰展厅的 Wunderkammer 画廊里展出了 Apollo Belvedere 雕塑。Jonathan Monaghan 揭幕了一个精致的卡拉拉大理石半身像,并配有独一无二的一比一 NFT。

最后的正式版 NFT 的愿景是创造独特的艺术品,挑战 NFT 艺术不断发展、巨大的潜力空间。Apollo Belvedere 代表了物理世界和数字世界之间的对话,展示了两种环境之间的关系如何为观众和收藏家带来新的体验。

这个半身像是用来自托斯卡纳的卡拉拉的大理石制成的。自罗马帝国以来,那里一直是著名的大理石产地。这块被带到意大利北部的大理石块被切割、雕刻,并由意大利工匠手工雕凿成阿波罗的半身像。它耗费了几个月的纯手工劳动,以实现 Visionnaire 和 Monaghan 所设想的纹理、细节和空灵柔和的理想主义愿景。结合大理石雕塑,Monaghan 创作了他的视频:一个超现实的 3D 动画,一艘“外星飞船”在巴洛克风格的环境中揭幕了一个雕塑。半身像面对着火红的豹子,这是一个与古希腊神狄奥尼索斯和混乱概念有关的象征。

在以太坊(Ethereum)的可持续侧链 Palm Network 上铸造的 "Apollo Belvedere" 具有接近零的碳排放,它将在 4ART NFT+ 市场上拍卖。

作为一家共益公司(Benefit Company),Visionnaire 最关心的是在开发每个项目时减少对环境的影响。Visionnaire 与 Palm NFT Studio 合作,因为它的气体费用较低,交易终结速度快,与工作证明系统(Proof of Work Systems)相比,能源消耗减少了99.99%+。以太坊主网因其 "工作证明 "共识机制而以碳密集而著称,该机制需要大量的计算能力进行交易。Palm 网络的 "权威证明"(iBFT2)共识机制需要的计算能力要少得多。在 Palm 网络上铸币所需的能量相当于发送三封电子邮件。此外,Visionnaire 再次与 Rete Clima 合作,承担能源消耗造成的二氧化碳排放。通过概述整个设计和生产过程,从 3D 渲染到最终完成的雕像的运输,参加“印度 Allain Duhangan 水电站”项目所消耗的能源总量被计算出来,该项目旨在减少印度南部对化石燃料的依赖。

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关于艺术家:

Jonathan Monaghan 是一位美国视觉艺术家,他致力于研究实体雕塑和 3D 动画之间的关系。Jonathan 从艺术史和视频游戏亚文化等多种来源中汲取营养,是 NFT 的早期实践者,他早在2013年就开始使用比特币区块链来验证他的数字艺术作品。他的作品曾在圣丹斯电影节和东京宫展出过。纽约的 bitforms 画廊是他的经纪方。

Jonathan Monaghan